Kāzu fotografēšana: pāriet uz priekšu… I daļa

Galu galā tā ir brīnišķīga lieta – kāzu fotogrāfija! Kaislība, kas virmo ap šo žanru, iespējams, nav raksturīga nevienai citai fotogrāfijas jomai. Tā svārstās no sašutuma līdz ekstāzei: “Tas ir hack darbs! – Nē, tā ir māksla! – Nē, tā ir tikai barotava ciniskajiem neliešiem! – Nē, tas ir bizness! – Es esmu godīgs fotogrāfs un neņemu daudz naudas!”, un tā tālāk, ar dažādu patosa pakāpi..

Kāzu fotogrāfija ir satriecoša karaliene un neķītra pamāte: fotogrāfi veterāni to nicina konformisma dēļ, bet īstie žanra meistari to ir fantastiski skaisti.

Foto: Maria Petrova

“Nav nekā vieglāka par atteikšanos no kāzu fotografēšanas! Esmu to darījis daudzas reizes!” No Marka Tvena sarunas ar nezināmu kāzu fotogrāfu. . . Tomēr tā ir apbrīnojama lieta – kāzu fotografēšana! Aizrautība, kas virmo ap šo žanru, nav salīdzināma ar nevienu citu fotomākslas disciplīnu. Manas sajūtas svārstās no sašutuma līdz ekstāzei: “Tas ir nieks! – Nē, Art! – Nē, tā ir tikai barotava ciniskajiem neliešiem! – Nē, tas ir bizness! – Es esmu godīgs fotogrāfs, un es neņemu daudz naudas!”Un tā tālāk, ar dažādu patosa pakāpi..

Kāzu fotogrāfija ir spoža karaliene un neķītra pamāte: to nicina fotogrāfi veterāni tās konformisma dēļ, bet fantastiski skaisti ir īstie sava žanra meistari.

Kad es uz visiem laikiem atteicos no kāzu fotografēšanas, kaut kādu iemeslu dēļ es vienmēr pie tās atgriežos. Mana interese par kāzām neiekļaujas rāmī. Tas ir bagātīgs materiāls psihologiem, sociologiem, no tā var izveidot veselu filozofiju.

Vispirms es vēlētos analizēt kopējo ainu: kā klasificēt kāzu fotogrāfiju virzienu ziņā un ko fotogrāfs meklē un ko klients tajā meklē. Un kur ir ideāls saskares punkts starp viņiem, kad visi ir laimīgi..

Es uzskatu, ka kāzu fotogrāfija ir joma, kurā viss ir iespējams! Ikvienam ir tieši tāda “sapņa piepildījums”, uz kādu viņš ir spējīgs. Jūs varat meklēt radošus klientus un darīt tikai to, kas jums patīk. Jūs varat iet pa standartu ceļu pēc vidējā “patērētāju pakalpojumu” pieprasījuma un vasarā fotografēt deviņdesmit kāzas. Jūs varat iegūt mūsu laika dārgākā fotogrāfa statusu un fotografēt divas reizes mēnesī par tādu honorāru, kādu citi nopelna sezonas laikā. Galu galā jūs varat to atmest uz visiem laikiem un pēc pāris gadiem turpināt darbu tur, kur bijāt pārtraucis..

Viss ir atkarīgs no mērķa vai, ja vēlaties, sapņa. Kāzu fotogrāfa galvenie motīvi parasti ir trīs: 1 pelnīt naudu; 2 radoši izpausties; 3 atrast sevi kas summējas ar iepriekšējiem diviem punktiem patvaļīgās proporcijās .

Ak, un kā bonuss – atzinība un cieņa! Etiķete “fotogrāfs” tiek uzskatīta par diezgan prestižu, un dārga aprīkojuma un formālas piederības mākslas pasaulei īpašumtiesības uz dažiem vienkāršiem cilvēkiem iedarbojas hipnotiski. Daži nenobrieduši prāti pat piešķir prioritāti šim statusam.

“Fotogrāfijas cilvēkam” ir lieliskas iespējas radoši eksperimentēt, ja viņš vēlas vairāk nekā tikai sezonas laikā nopelnīt papildu naudu. Un kāzu fotogrāfija atklās savu skaistāko pusi tiem, kas to patiesi mīl.

Ārzemēs mums palīdzēs!

“Mūsu datubāzē jūs neatradīsiet kāzu fotogrāfus. Mēs atbalstām tikai īstu mākslu…”. No paziņojuma presei . Es vēlos sākt dzīvi no jauna un sākt nodarboties ar kāzu fotografēšanu tagad! Ar tīru galvu un, tā sakot, tīru lapu… Viens no lielākajiem pieejamā interneta sasniegumiem ir iespēja mācīties, tostarp “turpat”, ārzemēs. Atkarībā no iespējām piedalīties meistarklasēs – klātienē vai virtuāli. Pavadiet visu dienu tīmeklī, pētot, ko viņi dara, kā viņi to dara, praksē īstenojot principu “mācīties, mācīties un mācīties”.

Godīgi sakot, es patiesi apskaužu tos, kas vēl tikai gatavojas kļūt par kāzu fotogrāfiem: ir kļuvis pieejams daudz vērtīgas informācijas, un ir uz ko tiekties. Turklāt, ja cilvēks ir estēts, skaistuma cienītājs un vispār tiecas pēc pilnības, viņš noteikti sasniegs tādu līmeni, ka neviens viņu nesāpinās, neviens neuzbruks ar pirkstu: “Paskaties, viņš filmē kāzas!”vai spļaujot sakošļātu papīru mugurā.

Pirms dažiem gadiem kāzu fotogrāfiju daži lielākie meistari gan fotogrāfi, gan reportieri uzskatīja par hakeru un amatnieku darbu. Kad cilvēki atzīstas, ka fotografē kāzas, viņi atvainojas un klusina acis: “Nu, es vienkārši… ziniet… kāzas…”. Un tu jūties kā dzimtenes nodevējs un ideoloģisks apgānītājs, kurš Dieva doto talantu ir iemainījis pret vietu saulē, siltumā un bez dvēseles. Visneatkarīgākajām “fotomātēm” nekad pat prātā nav ienācis uzskatīt kāzu fotogrāfiju par mākslas veidu, un patiešām, kāds krietns liels mākslinieks varētu iedvesmoties no pozitīvām emocijām? “Kārtīgam cilvēkam vajadzētu justies slikti!”Šis Latviešu radošās inteliģences neizteiktais moto nepieļāva nekādus kompromisus.

Liriska atkāpe

Nesen uzzināju interesantu lietu. Daudzi izcili preses fotogrāfi ir aizbēguši no Austrālijas uz citām pasaules daļām. Izrādās, ka tur viss ir tik labi, ka praktiski nav ko fotografēt, un asuma nav vispār. Un “lielās” fotožurnālistikas meistariem ir raksturīgi tiekties uz konflikta zonām.

Ir labi zināms, ka negatīvās emocijas ir spēcīgākas. Taču Austrālija ir slavena ar saviem kāzu fotogrāfiem, no kuriem daudzi darbojas žurnālistikas žanrā. Izrādās, ja radošuma avots ir nevis melns, bet balts un to virza pozitīvas emocijas, tad arī “sapuvusi” labklājība spēj radīt pasaules līmeņa šedevrus.

Starp citu, pati svinēšanas kultūra un estētika “tur” ir attīstījusies nedaudz citādāk; cilvēki pēc būtības ir pozitīvāki un neuzskata par apkaunojošu iedvesmoties no baudas. Lai gan, ja salīdzina kāzas un konfliktus, es neredzu būtiskas domstarpības: kā rāda prakse, kāzas nereti ir tas, kas rada drāmu un konfliktus..

Kopumā Rietumos labākajiem kāzu fotogrāfiem ir tāds pats statuss kā superžurnālistiem un modes fotogrāfiem. Mūsu fotogrāfi un mūsu vidū es runāju ne tikai par Krieviju, bet par visu bijušo PSRS pēdējo divu vai trīs gadu laikā arī ir iemācījušies ļoti labi fotografēt, un lielā mērā pateicoties mūsu Rietumu kolēģiem. Rietumu fotogrāfi jau sen izmanto metodes, kas mūsu valstī ir svaigas, un mums neatliek nekas cits, kā pārņemt un ieviest viņu buržuāzisko pieredzi, pielāgojot to mūsu specifiskajai videi.

Nedaudz tālāk mēs apsvērsim divas no interesantākajām tendencēm, kas var mainīt attieksmi pret kāzu fotogrāfiju, un tagad mēģiniet uzzīmēt sev ideāla kāzu fotogrāfa tēlu.

Foto: Asja Gordejeva

Cilvēku orķestris

Lūk, aptuvens “standarta komplekts”, kas var sastāvēt no kāzu dienas: līgavas izraudzīšanās, izpirkšana, limuzīns, reģistrācija, kāzu ceremonija, promenāde, vakariņas ar dažādu elegances pakāpi tostarp šovs ar vai bez gaismas efektiem . Maksimālā piesātinājuma gadījumā ir visi iepriekš minētie elementi. Ir arī tāda modes lieta kā mīlas stāsts, bet parasti tas tiek izstumts iepriekš, ja vien kāzu scenārijā nav paredzēta iepazīšanās spēle.

Tagad iedomājieties, kādām īpašībām būtu jāpiemīt cilvēkam, kurš parakstās, lai no sākuma līdz beigām uzņemtu šādu “standarta komplektu”..

Papildus tīrai fiziskai izturībai lai visu dienu brauktu ar smago tehniku ir nepieciešams nestandarta profesionālo prasmju kopums, jo ar šauru specializāciju vien nepietiek. Katrai daļai ir nepieciešama atšķirīga pieeja un prasmes: emocionālu dzīvu mirkļu notveršana, strādājot ar dažāda veida gaismu vismaz dabisko gaismu, zibspuldzi un aksesuāriem, piemēram, atstarotāju , statisku kompozīciju veidošana, cilvēku iekļaušana interjerā vai ainavā. Prasmes darbam ļoti vājā apgaismojumā, iemaņas koncertfotografēšanā, prasme apvienot sagataves ar improvizētiem kadriem un viegli komunicēt šajā procesā arī būs noderīgas.

Visproblemātiskākā daļa, kas izraisa visvairāk strīdu un domstarpību, ir pastaiga. Tas ir visvairāk neskaidrs un atkarīgs no tā, kādu nozīmi galvenie dalībnieki ieliek pastaigā.

Modes kāzu fotosesija liecina, ka klientiem ir lielas cerības uz fotogrāfu, neatkarīgi no tā, vai viņiem ir priekšstats par to, ko viņi vēlas vai nē. Ko vajadzētu darīt fotogrāfam: vadīt procesu, nežēlīgi uzbūvējot ikvienu uz dažām stundām vai atstāt pāri baudīt dzīvi un, kļūstot par neredzamu cilvēku, neuzkrītoši noķerot mirkļus, ko situācija izmet?

Bieži vien, ņemot vērā mūsu realitāti gan kultūras un finanšu skaisti savā idejā tradīcijas pārvēršas par farsu, kad cilvēki limuzīns sastrēgumos starp vietējiem objektiem, mēģinot dažas stundas, lai “iegūt visu no dzīves. Kāpēc pastaiga ir nepieciešama principā, daudzi cilvēki par to pat nedomā. Klientu iemeslus aplūkosim vēlāk, bet tagad aplūkosim fotogrāfa viedokli.

Ir trīs galvenie veidi, kā fotogrāfs var rīkoties:

izmantot standarta zīmogus;

lai uzņemtu “tiešraides” reportāžu;

kaut kā inscenēšana glancēta žurnāla fotosesija, pastaiga pa jumtiem, gangsteru filmas scenārijs vai kas līdzīgs .

Foto: Maksims Nikolajevs

Sokols, es esmu dadzis! Pieņemšana, pieņemšana!!..

“Ugh!” Danilovs teica pats sev. Viņš bija dendijs, dažkārt riskants, bet nevēlējās pieņemt Maklaka modi. Mode tiek radīta tikai Parīzē vai Maskavā, bet tā dzīvo Fatežā un Maklakovā. Līdz brīdim, kad viņa sasniegs Maklakovu, viņa būs apgāzusies desmit reizes un vairs neatpazīs pati sevi, un tieši tad Maklakovā jaunieši sāks valkāt metru garas bikses ar zvaniņiem un bateriju lampiņām pie kurpēm.” v. Orlov. “Altists Danilovs.”.Mākslinieku aprindās vistas un olas problēma skan apmēram tā: kam mākslinieki rada mākslu – cilvēkiem vai citiem māksliniekiem? Ar mākslu un amatniecību viss ir skaidrs: karošu izgatavošana ir noderīgs amats, mēs tās izmantojam ēšanai. Un bilde pie sienas, izņemot, lai aizbloķētu caurumu, – kāda no tās ir jēga??

Kāzu fotogrāfija, kas radās PSRS, ilgu laiku tika uzskatīta par kaut ko līdzīgu koka karotei. ienesīgs amats, bet ne pretendējošs uz mākslu. Cik laulību katru mēnesi tiek reģistrēts vienā pilsētas dzimtsarakstu nodaļā?? Un pēc gada? Un reizināts ar reģistru un piļu skaitu? Cilvēki šķiet atšķirīgi, bet fotogrāfijas ir tikpat līdzīgas kā dvīņu brāļi, atgādinot veco joku, ka labu darbu nesauks par laulību.

Amatnieku paņēmieni, kas ir izraisījuši kāzu fotogrāfiju, lai iegūtu lielāko daļu no tās izciļņiem, ir zīmogi – kopīgi vulgāri raksti. Atcerieties: līgava plaukstā, “peek-a-boo, kas tur ir??”no aiz koka, balodi, sirdis un gredzeni ap rāmi un citi estētiski brīnumi”. Mūsu valstī viņi diskreditēja kāzu fotogrāfiju to cilvēku acīs, kuriem ir laba gaume un radoša domāšana.

Viens no galvenajiem pārdošanas principiem – ja zivis dod priekšroku tārpiem, ir muļķīgi makšķerēt ar zemenēm. Es gribu teikt, ka nauda labi pārdod to, ko patērētājs labprāt patērē. Mūsu patērētājs ir pieradis priekšstatu par skaistumu gūt galvenokārt no TV un kaimiņiem, tāpēc viņa ideju rezultāti par kāzu vadīšanas un fotografēšanas estētiku nevarētu pretendēt uz augstu māksliniecisko līmeni. Izņemot kā konceptuālu projektu tās izstādes stilā, kas 60. gados nāvīgi “apvainoja” Padomju Savienību pie Īva Montāna par toreizējās padomju sieviešu apakšveļas – neglītas un vecmodīgas – pārvešanu uz Franciju. “Paklāju, kristāla, lustru, līdzīgu vīru” estētika izsvītroja jebkādas radošuma tieksmes un mēģinājumus novirzīties no stereotipiem.

No kurienes tie vispār ir radušies, šie modeļi? Kāds tos ir izgudrojis? Tas, iespējams, bija gadījums, kad. Kāzu fotogrāfija no spilgtas nākotnes veidošanas laikiem tika samazināta galvenokārt līdz fotogrāfijai reģistra birojā reģistrācijas brīdī nopietni jaunās sabiedrības šūnas pārstāvji, ar trim nagiem, uzmanīgi klausoties atvadīšanās runu un parakstot līgumu , un pēc tam vispārēja fotogrāfija uz kāpnēm. To veica reģistratūras darbinieki fotogrāfi, kas bija “pilnveidoti” tieši šādām darbībām. Bija daudz sūdzību par cenas un kvalitātes attiecību, taču alternatīvas nebija. Un gadu desmitiem nekas nemainījās.

Gaišā nākotne perestroikas veidā pacēla dzelzs priekškaru, un pārmaiņu vējš uz mums nešķiroti pūta labas un ne tik labas lietas. Ikviens vēlējās pārmaiņas uz labo pusi, un mūsu fotogrāfi kā radošas profesijas pārstāvji centās izvairīties no “gleznošanas un vispārējas fotogrāfijas” šablona. Vēlēdamies padarīt konservatīvu pasākumu dzīvu un neformālu, katrs izpaudās saskaņā ar saviem priekšstatiem par romantiku.

Mēs fotografējām, izmantojot filmu, kurai nebija digitālas apstrādes iespēju, bet mēs izmantojām dažādus filtrus un vairākas ekspozīcijas, lai panāktu diezgan amizantus izplūšanas un pārklāšanās efektus. Triki ar telpu un lauka dziļumu radīja slaveno “līgavas uz plaukstas” efektu, un viesi tika likti lēkt rindās, lai kaut kā uzmundrinātu cilvēkus katrā ziņā es domāju, ka lēkšanai sākotnēji bija tieši šāda nozīme – uzbudināt skatītājus un piešķirt dinamiku . Tad ienāca “Photoshop” un visu to nošpaktelēja ar sirsniņām un balodītēm.

Foto: Asja Gordejeva

“Iemetot” zemrozi vai pušķi, tā ir neatņemama gandrīz katras kāzas sastāvdaļa. Šāda aina, kad veiksmīgi uzņemta, izskatās “it kā” vienkārša. Tas tā īsti nav. Daudz kas ir atkarīgs no atrašanās vietas, kameras punkta izvēles un reakcijas ātruma. Ikviens, kurš kādreiz ir fotografējis “pušķi”, labi zina, cik liela daļa attēlu tiek izmesti.

Jebkurš paņēmiens, kas ar laiku kļūst par klišeju, sākotnēji ir inovācija tehniska vai estētiska un ko vada tikai labi nodomi. Ja jums ir kāda laba humoristiska ideja, varat būt droši, ka pēc kāda laika tā pazudīs no jūsu domēna un nonāks publiskajā telpā. Kas ar viņu notiks pēc tam un par kādiem zvaniņiem un svilpītēm pārvērtīsies viņas pielūdzēji – Dievs vien zina.

Varu derēt, ka tad, kad ideja par “līgavu plaukstā” bija svaiga, oriģinālā tā patiešām izskatījās ļoti smieklīgi! Fotogrāfs, kurš izgudroja šo triku, radīja jautras un asprātīgas bildes, izmantojot vienkāršu telpisko efektu attālums līdz objektam un poza ir izvēlēti tā, lai radītu ilūziju, ka līgava stāv uz līgavaiņa plaukstas vai otrādi, viņa glauda viņa čības .

Sākumā man neienāca prātā to nosaukt par vulgaritāti vai kā citādi apzīmēt ar rupjībām, viss bija ļoti jauki un oriģināli. Un tad daudzi bija apmierināti ar šo radošo soli un sāka to atkārtot. Absolūti neņemot vērā to, ka autors zināja, kā strādāt ar līgavu un līgavaini, un emocijas, kas jānoķer, un vispār zināja, ko viņš dara. Un, kad zīmogs tiek pārdomāti pārrakstīts, simto astoto reizi tas pārvēršas par vienkāršu “ierīci”, atraujas no savas nozīmes un, brīvi burājot, iegūst to moderno, bezgaršīgo izskatu, par ko tas tik ļoti nepatīk.

Izrādās, ka viss, kas kādreiz bija jaunums un triks, beigās vienmēr kļūst par “ikdienišķu” un standarta tehniku? Jā, gandrīz vienmēr! Tas, kas kļūst pārāk daudz, kļūst nevērtīgs un zaudē savu nozīmi.

Taču, par laimi, tā ir progresa atslēga! Fotogrāfiem vienkārši ir jādodas tālāk un jāizdomā kaut kas jauns. Turklāt viņu armija pieaug, ne tikai kaitējot mākslai. Tā kā ar fotogrāfiju var viegli manipulēt, tā ir joma, kurā strādā mākslinieki ar labu gaumi un idejām. Vienkārši vecā metode viņiem bija kontrindicēta humānās domāšanas dēļ.

Un jaunas pastmarkas parādās regulāri, tās vienkārši neizskatās, kamēr nenogurst. Un šī vārda nozīme ne vienmēr ir rupjība… Drīzāk to sauc par “modi” vai “tendenci”, kad viss kļūst līdzīgs. Un zem tā var nonākt gan talantīgi, gan viduvēji. Piemēram, kādreiz bija modē atbilstoša un nepiemērota sepijas tonēšana, bet tagad ir otrādi, un viss izskatās kā vecs krāsu diapozitīvs.

Vai arī ļoti efektīgi izskatās, ja kāds audums plīvojas pusceļā cauri rāmim, un viss izskatās krāšņi, kā glancētā žurnālā. Kādu dienu tas sasniegs kritisko masu un arī kļūs garlaicīgi, bet pagaidām tas lielākoties izskatās skaisti. Galvenais, lai tas būtu atbilstošs… Tāpat kā fonts grafiskajā dizainā: izrauts no konteksta, tas pats par sevi neko neizsaka, “darbībā”, t.i., “darbībā”. e. dažos sarežģītos gadījumos ir skaista, bet citos – pilnīgi nenozīmīga.

Cilvēki man bieži jautā, kur ir robeža starp manu darbu un atpazīstamu rokrakstu? Mans darbs ir gandrīz mans rokraksts. Gandrīz… Līdz brīdim, kad tas tika izlaists masu apskatei. Ja tas ir pazudis un vairs neatgriežas, vairs nav atpazīstams, tad tas nav rokraksts. Rokraksts ir tik individuāls, ka to nevar atdarināt modes vārds ir “modelēts” !

Foto: Maksims Nikolajevs

Tuvi plāni un paši fragmenti ir ļoti izteiksmīgi un lieliski atspoguļo noskaņu. Un šeit faktūru un kompozicionālo risinājumu virkne brīnišķīgi savijas un saplūst vienā veselumā. Ļoti skaists un daudz stāstošs fotoattēls. Fotogrāfam ir paveicies ar šādu darbu.

Liriska atkāpe

Man ir diezgan liela identisku frotē-klonu kopiju kolekcija, ko veidojuši pilnīgi dažādi fotogrāfi. Es tos rūpīgi sakārtoju mapēs “horizonts sasvērts uz sāniem”, “femme fatale”, “mākoņains līgavainis” u. c. ne tāpēc, ka man tas būtu neglīti, bet gan tāpēc, lai skaidri parādītu skolēniem. d. , nevis tāpēc, ka man tas būtu pretīgi, bet vienkārši tāpēc, lai parādītu saviem skolēniem, kā to nedarīt. Taču nesen internetā atrasts raksts pārtrauca manus pētījumus šajā jomā. Kāds talantīgs jauns modes fotogrāfs praktiski iznīcināja šo “manas dzīves darbu”, indīgi un ļoti asprātīgi parodējot gandrīz visas kāzu pastmarku šķirnes. Ierakstiet meklētājā “Tima Sergejeva, sieviete baltā” un atrodiet saiti uz viņa Livejournal!

Pēc klišeju atklāšanas mums paliek divas tendences, kas var padarīt kāzu fotogrāfiju par mākslu: kāzu fotožurnālistika un “glancētā” fotogrāfija.

Būtiskākā atšķirība starp tām ir tā, ka pirmā attiecas uz dokumentālo fotogrāfiju un stāsta par to, kas patiesībā notika un kā tas notika, kas nozīmē, ka fotogrāfs fiksē notiekošo tieši procesa laikā. Un ražošanas rezultātam “zem modes” var pat nebūt tiešas norādes, ka tās bija kāzas. Tā ir sava veida pozēta foto sesija glancētu žurnālu attēlu stilā, un kāzas tajā izdala tikai kleitu, un ne vienmēr.

Foto: Asja Gordejeva

Saulains laiks ir puse no veiksmes. Lai attēls izgaismotos, ir jāveic vēl daži triki. Vairāk par to, kā tiek sasniegti šādi “izcili” rezultāti, lasiet nākamajā numurā.

Emociju zvejnieki reportāžas pieeja

Mūsu mērķis ir izmantot fotogrāfiju, lai izstāstītu jūsu kāzu dienas stāstu, nevis diktētu to jums. No Kāzu fotožurnālistu asociācijas WPJA statūtiem. Kāzu fotožurnālistiku var iedalīt divās nozarēs. Pirmā no tām ir pilnīgi patiesa dokumentāla, fotogrāfam neiejaucoties notiekošajā viņš diskrēti un neuzkrītoši fiksē redzēto . Viņa acs un kamera – tas nosaka rezultātu. Otrajai līnijai vēl ir nepieciešama fotogrāfa vadība un papildu apgaismes ierīces vairāk par to nākamajā numurā .

Taču galarezultāts abos gadījumos izskatās absolūti autentisks – kā kadri no filmas. Autentiski, patiesi mirkļi ir meistarīgi iemūžināti, un nekas neizpauž fotogrāfa klātbūtni, tikai “dabisks produkts” un “it kā realitātē”.

Atslēgas vārdi šeit ir laime, emocijas, dinamika, viss ir reāls… Ne sliktāk par “globālo” fotožurnālistiku: tie paši paņēmieni, valoda, izteiksmes līdzekļi… Atkarībā no fotogrāfa talanta gaismas ķeršana, kompozīcija, objekts rezultāts var izskatīties kā mākslas darbs vai arī kā parasta kinohronika. Protams, organizatoriskā daļa svīta, fotogēnas personas un pasākuma kopējais budžets nav mazsvarīga, bet fotogrāfs, neraugoties uz viņa neuzkrītošo izskatu, šeit ir galvenā figūra. Kāds varētu teikt: protams, dārgas kāzas ir vieglāk fotografēt! Tā nav taisnība, tas nav vieglāk! Un jebkuru fotosesiju var sabojāt prasmju trūkums.

No Rietumu fotogrāfiem, kas strādā šajā jomā, man ļoti patīk britu meistara Džefa Asko jeffascough.com . Kad es atklāju viņa fotogrāfijas, man nebija ne jausmas, ka viņš vairākkārt tika atzīts par vienu no desmit labākajiem kāzu fotogrāfiem pasaulē. Mans viedoklis ir tāds, ka mana mīlestība pret viņa darbu ir bez aizspriedumiem.

Džefa pieeja kāzu fotografēšanā atbilst atslēgas vārdam “neuzbāzīgs”. “Tiklīdz fotogrāfs sāk vadīt to, kas notiek objektīva priekšā, kāzas kļūst nevis par to, kādas tās ir patiesībā, bet gan par fotogrāfa priekšstatu par to, kādām tām vajadzētu izskatīties…” Džefs par savu misiju ir izvirzījis izmantot tikai dabisku, tajā brīdī pieejamu gaismu un uz tās pamata veidot attēlu no atrastiem ritmiem un ģeometrijas.

Un ne tikai tādā veidā, kas priecē acis, bet arī tādā veidā, kas stāsta nelielu stāstu par to, kas notiek attiecīgajā brīdī. Vairāk nekā divdesmit darba gadu laikā viņam ir izdevies fotografēt gan mūzikas un kino pasaules slavenību kāzas, gan nelielas ģimenes svinības. Taču jebkurā no šiem gadījumiem viņa pieeja ir palikusi nemainīga.

Savu stilu viņš dēvē par “dokumentālo kāzu fotogrāfiju”, kas nozīmē, ka viņa mērķis ir radīt vēsturisku kāzu dienas dokumentu. Neatkarīgi no kāzu mēroga viņš dara visu, ko spēj, un dod visu no sevis. Kāzu fotožurnālistu asociācija WPJA apvieno fotogrāfus, kuri savā darbā ievēro tieši šo tendenci – dokumentālo kāzu fotožurnālistiku, kuras pamatā ir princips “izmantot fotogrāfiju, lai izstāstītu kāzu dienas stāstu, nevis diktētu šo stāstu”.

Foto: Asja Gordejeva

“Saldās dzīves elementi”

“Krr-r-r-r-asota!”Elločka, ogrs. “Glamour” tendence ir pilnīgi pretēja. Austrālijas fotogrāfs jerryghionis.com , ne mazāk titulēta un arī pasaules “top 10”, uzskata, ka, ja kāzām tostarp kleitai ir iztērēta liela nauda un pūles, šajā situācijā ir dīvaini paļauties uz nejaušību. Viņš pārņem lietas savās rokās, pilnībā vadot procesu un virzot to pareizajā virzienā. Rezultāts ir fantastisks, viss ir ārkārtīgi skaists un “glancēts”, kā dārgu modes žurnālu izlaidumos.

Glamūrs patiesībā ir vārds, kas tulkojams kā glamūrs, grezna dzīvesveida un ārēja spožuma simbols. Tas ir kaut kas tāds, kas mūsu valstij ir bijis liegts septiņdesmit gadus. Nav brīnums, ka viņi ieskrēja ar ogra Elločkas enerģiju, neņemot vērā to, ka neviena kultūra neiesakņojas vienā dienā un ir pastāvīgi jākopj.

“Kāzām šis stils tika radīts, kad tika inscenētas glancētu žurnālu fotosesijas. Attēls tiek vērtēts kā pašpietiekama inscenēta izrāde “modelis” ir iestrādāts kādā vidē, interjerā vai ainavā , bet emocijas tajā parasti nav jūtamas. Auksta distancētība un pārliecība par zināmu pārākumu pār pasauli. Attēls attēla dēļ, lieta pati par sevi… Kā jau minēts, tam var būt maz sakara ar kāzām, jo tas tiek filmēts kā to daļa, bet tam nav tiešas saistības ar šo notikumu. Spēlējot modes šāvēju un fotomodeli. Tā ietver papildu gaismas avotu un piederumu piemēram, video gaismas un atstarotāja izmantošanu, izbraukumus dabā parkos, muižās un citās iepriekš norunātās vietās . Ieteicams ir arī fotogrāfa palīgs.

Lielākais izaicinājums šāda veida fotogrāfijā nav pat apgaismojums vai pavadošā persona. Atšķirībā no žurnālu modes fotogrāfam ir jāstrādā ar neprofesionālām modelēm, un šī tendence šeit ir iesakņojusies ļoti netradicionālā veidā tāpat kā viss, kas saistīts ar luksusa jēdzienu . Problēma ir tā, ka ne visi, kas vēlas fotografēt šajā stilā, ir tam gatavi ne finansiāli . Vienkārši proletāriskais šiks, kas reizēm aizstāj mūsu glamūra jēdzienu, dažkārt atgādina cīņu starp Elloku un Vanderbiltu: galu galā uzvar “glamūrs” un meksikāņu tusiņš.

Mūsu meitenes, kas tiecas sevi redzēt kā krāšņas skaistules, ne vienmēr spēj novērtēt savu izskatu un māksliniecisko potenciālu šajā kontekstā. “Es gribu, lai tas būtu šāds!” – un viss. Bet šeit, atvainojiet, ciltsrakstu seja ar pareizu grimu, un mums ir ēnas ar spangles, “baba na tējkanna” tipa kleitas VIP versija un visai “foto sesijai” – pusotra stunda starp reģistra biroju un restorānu … Rezultāts? Tehniskā kvalitāte – jā, gaisma ir laba – nav jautājumu. Bet kaut kā pietrūkst… Man, piemēram, ir interesanti, kā rīkoties šādā situācijā. Ļoti labs tests, kā no rutabaga pagatavot ananāsu pīrāgu..

Secinājums: pienācīga fotogrāfija šajā stilā prasa nopietnus finansiālus ieguldījumus kāzu organizēšanā un labu priekšmeta sagatavošanu kvalitatīvs grims ir obligāts ! . Un, protams, labs fotogrāfs.

Liriska atkāpe

Uz brīdi atgriezīšos pie pastmarku tēmas, tagad “glamūra” kontekstā. Manuprāt, svarīgākā modernitātes klišeja ir augstākā tehniskā kvalitāte bez jēgas. Pirmā reakcija – “Vau, cik tas viss ir šiks!”, un simtajā fotoattēlā jūs sākat nojaust, ka tas acīmredzot nav tik grūti, jo tik daudzi cilvēki rada tikpat elegantus attēlus. Tāpat kā automašīnām: visas formas ir gludas, visas krāsas ir metāliskas.

Turpinājums.

Foto: Edvards Ščerbakovs

Apvienojot reportāžu un inscenējumu, fotogrāfs darbojas kā režisors un operators vienā personā – viņš veido attēlu un vienlaikus fotografē, saglabājot dinamiku un neļaujot tai sastingt. Skatoties uz šo kadru, jūs īsti nedomājat par situācijas sirsnību.

Foto: Asja Gordejeva

Kad cilvēki ir patiesi laimīgi, viņiem nav nepieciešams izklaidēt, viņi zina, ko darīt. Fotogrāfam ir jāizvēlas labs punkts un nekas nedrīkst palaist garām, maksimāli izmantojot situāciju.

Foto: Asja Gordejeva

Foto: Asja Gordejeva

Foto: Asja Gordejeva

Foto: Elena Dubrovina

Foto: Asja Gordejeva

Godīgi pamanīts attēls “Masterclass” – ne grams iejaukšanās no ārpuses. Fotogrāfam ir “tikai” jāspēj saskatīt gaismu, noķert mirkli un manuāli koriģēt ekspozīciju.