Bībelē ir teikts: “Iesākumā bija Vārds”… Es šeit necitēju, jo tas nebija Vārds, bet gan vārdi. Ar šiem vārdiem apmainījās pastāvīgie apmeklētāji foto veikalā Ņevska prospektā. Viņi bija cienījami četrdesmit piecdesmitgadnieki un piecdesmitgadnieki: inženieri, pētniecības institūtu darbinieki, vienkārši strādājoši cilvēki – dažādu sabiedrības grupu pārstāvji, bet visus vienoja viena kaislība: kā mēdz teikt Odesā, “runāt par fotogrāfiju”. Vispirms viņi viens ar otru konsultējās, kādu kameru iegādāties, un tad paši sāka nest savas fotopērles. Ir vēl kas. Mēs pie letes pulcējāmies nevis nejauši, bet gan mērķtiecīgi, telefoniski runājot par to, kad un ar ko satikties… Un tad 1958. gada rudenī, kad iepazināmies ar Genu slavenajā jo tolaik bija pirmais un vienīgais fotoklubs valstī fotoklubā, kas atradās Ļeņingradā, Vyborgas kultūras pilī.
Raksts “Genādijs Koposovs” no L. A. Kozlova grāmatas. Šerstennikovas “Paliek aizkulisēs” ir iespiesta saīsinātā veidā.
Fotogrāfa Genādija Koposova fotoattēls
Ieinteresētās sabiedrības kritiskā masa pieauga, un sanāksmes kļuva regulāras. Parādījās līderi. Un kādam radās ideja: kāpēc gan mums neveidot fotoklubu?? Mēs to iecerējām, mēs to radījām.
Par kluba pastāvēšanu uzzināju pats, kad pamanīju papīra lapiņu, kas bija piestiprināta pie stikla vitrīnas citā fotosalonā. Tajā bija teikts, ka par fotokluba biedru var kļūt ikviens, kas ir cienīgs šī goda. Pietiek tikai dažu “pieklājīgu” fotoattēlu. Es mācījos ceturtajā kursā lieliskā kinoinženierijas institūtā, bet mans sapnis bija kļūt nevis par slavenu fabrikas meistaru, bet gan par pieticīgu bilžu uzņemšanas meistaru. Labāk laikrakstam vai žurnālam. Tā es pievienojos fotoklubam.
1. Antarktīda. Peļņa!1968
Un man jāsaka, ka, pavadot tur laiku, es uzzināju daudz noderīgu lietu, par kurām nevar izlasīt grāmatās vai žurnālos. Kādu dienu, ejot garām tērzējošu “aksakalu” grupai, es sadzirdēju: “Talants, neapšaubāms talants…”. Par ko viņi runā?? Tas ir pat mulsinoši… “Jūs viņu redzēsiet nākamnedēļ. Viņš atnesīs savu darbu.”. Tātad tas ir kāds noslēpumains “viņš”? Labi, paskatīsimies, kas tas ir.
Paiet nedēļa, un “viņš” parādās. Augsta, tieva blondīne – tīri griezta, pieticīgi ģērbusies, bet gaumīga. Un īsta Češīras kaķa smaids – noslēpumains, bet arī viltīgs, pieticīgs, bet “savā prātā”. Viņš neko neteica, tikai klausījās, taču viņam radās iespaids, ka viņš jau zina visu, kas tika teikts. Šo spēju pārsteigt cilvēkus ar savu klusēšanu Koposovs saglabāja visu mūžu..
Nu, ta-da, un bildes? Uh-oh!.. Attēli atbilda gan noslēpumainā svešinieka izskatam, gan garam. Glīti, bez neviena plankuma vai traipa, tie mirdzēja ar tādu pašu tīrību. Rāmja baltā un baltā telpa. Zemais ir sniega lauks, augstais – baltas ziemas debesis bez mirdzoša mirdzuma… Pārklāts. “Nav izgaismojumu, nav ēnu. Rāmja centrā karājas viens zariņš, kas iegrimis gaišā ledū. 30×40 izdrukā tas ir dabiskā izmērā – ne biezāks par 4-5 milimetriem. Tālumā redzams izplūdušs pelēks plankums – vientuļš slēpotājs. Visi. Es nevaru ne pievienot, ne atņemt..
Ceļš. Pīlāri, kas ritmiski sliecas gar tās malām. Vientuļš ceļotājs ceļā. “Ne tik tālu, bet krēslas laiks ir iestājies…” Vai varbūt tas nav ar poliem, bet gan ar gadiem? Gadi, skarbi savā ritmā, gadi, nežēlīgi un gaistoši… Kāpēc divdesmitgadniekam ir tik liriskas nopūtas?? Un, ja viņš par to nedomāja, kāpēc šīs “raudas” ir dzimušas mūsu?
2. -55 °C. 1963
3. Antarktīda. Gājienā. 1968
Jā, ne velti vecākie mēdza teikt – talants. Talants nevienu neatdarina. Gena šajās dienās strādāja par laboranti pētniecības institūtā. Aiz mums atradās Rīgas Nahimova koledža, kur Koposovu aizveda, kad viņš vēl bija bārenis. Vai nu viņa veselība sabojājās, vai arī viņa mīlestība pret jūru izzuda, bet viņš pameta koledžu. Mēs ar viņu nekad neesam apsprieduši detaļas. Viņš nav runīgs, un man bija slinkums jautāt par detaļām.
Bet atpakaļ pie foto kluba. Koposova zvaigzne bija savā zenītā un kļuva redzama ne tikai mūsu debess debesīs. Pagāja daži mēneši, un Koposovs saņēma uzaicinājumu strādāt Lentass. Lentass ir TASS kinožurnāla Ļeņingradas filiāle. Solid. Genādiju nepieņēma darbā kā fotožurnālistu, bet gan kā praktikantu vai mācekli. Ļaujiet viņam mācīties, kamēr viņš ir jauns, un tad mēs redzēsim..
Tomēr mums nebija ilgi jāmeklē. Vietējie laikraksti ir pilni ar jaunpienācēja fotogrāfijām. Kā viņš meklēja stāstus, kā veidojās viņa darbs, es nezinu. Triks bija tāds, ka visi Pētera bija sadalīti starp Lentass reportieriem. Šie uzņēmumi ir mani, neejiet tur, šī teritorija ir mana, jums te nav nekāda darīšana… Bet kaut kā starp strautiem ienāca augsts, tievs, gaišmatains zēns. Koposova attēli bija avīžu pirmajās lappusēs, un šajās fotogrāfijās bija zināms svaigums no citiem. Amatieru aizraušanās ar fotografēšanu vēl nav izplūdusi profesionāla fotogrāfa ikdienas darbā. Koposovs joprojām redzēja to, ko citi neredzēja.
Atceros, ka fotokluba laikos mēs kopā sēdējām Arkādija Raikina izrādē. Teātris respektēja fotoklubu un piešķīra dažas biļetes uz izrādi pirmajā rindā. Un būt “uz Raikina” un pēdējā rindā bija laime un varoņdarbs. Un te mēs sēžam viens otram blakus un fotografējamies. Es redzu to, ko man vajadzētu redzēt, proti, Raikinu. Un Koposovs saskata vēl kaut ko papildus. Tā rodas fotogrāfija, ko varētu nosaukt par “Lapas un saknes”. No lapām, t.i., Raikina, ir tikai kājas, un nav svarīgi, kuras tās ir. Un zemāk – orķestris, kas spēlē uz pīpes. Darīja savu neuzkrītošo, bet vajadzīgo darbu, un viņam par to bija vienalga.
Ļeņingradā tiek būvēts mūsu pirmais kodoldzinējs ledlauzis “Ļeņins”. Tagad tas ir nolaidies no slīdkalniņa, tagad tas ir uz Ņevas. Sensation. “Izvestija” drukā Koposova attēlu gandrīz 5 slejās. Nav tādas lietas! Ne katru mēnesi viņa kolēģi Ļeņingradas fotohronikā redz savas fotogrāfijas, lai arī nelielas, kādā no centrālajiem laikrakstiem. Fotoklubā plūst sajūsmas strūklakas, bet Koposovs tikai rausta acis..
4. Beleka. Sešdesmitie gadi
5. Belkova. 1963
Piecdesmito gadu beigas un sešdesmito gadu sākums bija ne tikai mūsu jaunības un lielo cerību laiks, bet arī lieliskas iespējas. Hruščovs, labs vai slikts, norāva putekļainos aizkarus, atvēra logus un nebaidījās no pārmaiņu caurvēja. Viņš patiešām bruģēja ceļu jaunajiem. Cik daudz fotoreportieru parādījās tajā laikā ar dzimšanas datumu no 1937. līdz 1940. gadam. Redakcijas ne tikai ļāva jaunajiem puišiem piekļūt lappusēm, bet arī meklēja šos puišus. Maskavā notika jauno fotogrāfu seminārs. Uz Maskavu tika nosūtīts arī Koposovs, kurš jau bija ieguvis nopietnu slavu. Seminārā viņš saņēma divus uzaicinājumus strādāt: no tā laika labākā laikraksta “Izvestija” un no laikraksta “Ogonjok”. Gudrais Koposovs deva priekšroku žurnālam, lai gan es domāju, ka šī cietokšņa ieņemšana ir kaut kas no nerealizējamu sapņu valstības.
Nepagāja ilgs laiks, un parādījās pirmās publikācijas. Tie bija Pētera materiāli, uz kuriem, ja neviļ atmiņa, pie Koposova vārda bija Lentas zīmogs. Tad Koposova piederība pazuda, un Frīdlends nekavējoties iemeta G. k. lielajā ceļojumā. Semjons Osipovičs nebaidījās sūtīt Genādiju uz Armēniju, republikas gadadienu, lai fotografētu izdevuma centrālo daļu – lielu ielaidumu un 2 vākus. Koposova rīcībā nonāca izcils materiāls, un viņa kolēģi vairs nevarēja uz viņu skatīties no augšas – auga ozols..
Daudziem fotožurnālistiem ir vēlme apceļot pasauli. Exotica ir kā detektīvstāsts, kurš gan negribētu tajā ienirt?? Kas ir aiz apvāršņa? Varbūt cilvēki ar suņu galvām?
Pirmo reizi “cūku galvas” Koposovs devās meklēt 1963. gada beigās Evenkijā. Evenks ar savām mantām, briežiem, sievu, bērniem, krāsni un māju dodas uz taigu, lai ziemā nodarbotos ar vāveru rāpošanu. Protams, ja jūs satiksiet sabalu, tas arī nepalaidīs garām. Evenki dodas medībās nedēļām vai pat mēnešiem ilgi. Koposovam rodas traka ideja: es gribu doties uz taigu. Standarta komandējums tiek izrakstīts – uz divām, trim nedēļām un G. k. nē un nē. Frīdlends izrāda nelielu satraukumu.
Vai viņa fotogrāfs nebija pārvērties leduslānī, vai vilki viņu nebija apēduši?? Meteorologi stāsta, ka sals tur dienā sasniedz četrdesmit grādus, bet naktīs… Es par to labāk nedomāju. Visbeidzot, mēnesi vai divus vēlāk redakciju sasniedz ziņas telegrammas veidā. “Lūdzu, pagariniet uzdevumu tā un tā un tā un tā no manis neatkarīgu iemeslu dēļ…” Nu, paldies Dievam, visi nopūšas: ne ēst, ne saldēt. Pēc telegrammas ierodas pats G. k. Spēlējas ar filmām, strādā ar burvību laboratorijā un beidzot rada: attēli zvana un spīd – sudrabaini balts spīdums! Un visi vienoti kā vienots veselums, un izkopts katrs individuāli. “Ogonyok” nekad nav piedzīvojis šādu izsmalcinātību.
Kā filmēts? Filma ir, ļaujiet man teikt, krāsaina. Krāsa nozīmē miris, trash bet mājas! . Koposovs bija iecerējis krāsainu lapu, bet dienas gaisma ir tikai divas vai trīs stundas, un pat tad vienmēr ir krēslains laiks. Taču ir viens pārsteidzošs krāsu kadrs. Pie ugunskura novietots pūkains šūpuļzirdziņš ar tējkannu un tējkannu virsū, un tajā gozējas sešus mēnešus veca taigas zēna seja.
Dūmojas ugunskura šķidrajā karstumā. Jā, šāda karte ir mārciņa sultānu! Taču galvenais karkass vēl nav izveidots. Tā nav arī žurnālā. Tur ir briežu vilciens. Tas tiek likts uz izkliedes virspuses. Parkā ir bērns. Tā ir norādīta izkliedes apakšdaļā. Un starp tām ir teksts. Lūk, lieta ir šāda. Koposovs paņem žurnālu, salokās to tā, lai teksts vidū nebūtu redzams, un smaida kā kaķis, kas laiza sviestu. Ļoti iespējams, ka tas tā ir! Tas ir izdarīts! Ar visu laiku labākās iespiedējas Zinas Anni palīdzību tiek izgatavots nemirstīgs rāmis.
6. Krāšņs sešpakojums.1963
7. Ceļš. 1958
Un kā viņš sevi “kaldināja”, ļaujiet man pastāstīt Koposovam, kuru es citēšu no mūsu vecās grāmatas. Tas būs interesanti tiem, kam patīk uzzināt par “vīrusu fiksēšanu” – fotogrāfijas tehniku un tehnoloģiju.
“-55 grādi pēc Celsija”. Šis attēls radās laboratorijā. Tātad, kā virtuvē var piedzimt zupa?. Ir nepieciešamais pārtikas produktu komplekts, bet tas vēl nav pagatavots. Tas pats ir arī šajā gadījumā: bija atsevišķas fotogrāfijas daļas – briežu vilciens un zēns, bija noteiktas sajūtas, ko izraisīja brauciens, bet fotogrāfijas galīgās idejas vēl nebija. Tēma tika iesniegta žurnālam, kur drīz vien tika publicēts reportāžas materiāls, un, iespējams, mums nekad vairs nevajadzēs atgriezties pie šīs fotografēšanas. Taču materiāla neparastā daba, sava veida tīrība vai grafiskā kvalitāte lika viņam atgriezties un meklēt jaunas izdrukas un ierāmēšanas iespējas.
Es nolēmu uzreiz nefotografēt sniega tekstūru, tikai vienkāršu baltu plakni bez traucējošām detaļām un nevajadzīgiem “dubļiem”, kas rada vizuālu kairinājumu. Drukājot to, es nolēmu daļēji rediģēt mežu, kokus. Parastās izdrukās melnās, kailās stumbru līnijas piešķir attēlam pilnīgi svešu, neraksturīgu nokrāsu. Turklāt ar savu asi definēto “personību” viņi vienkārši “saspieda” cilvēkus, briežus – īsi sakot, visu, kas netika attēlots ar tādu pašu kategorisku precizitāti kā stumbri. Kad koki bija pusceļā ārpus kadra, radās iespaids, ka taiga ir gaiša un sniegota, fons attālinājās no galvenā objekta – ziemeļbriežu vilciena, un attēls ieguva līdzsvaru.
Aptuveni šādi tika iespiests zēna attēls. Fons tika noņemts vēlreiz, un tad izravēts vietās, kur bija kļūdas. Bērna seja, paslēpta zem cepures un šalles, bija vāji apgaismota un grūti saskatāma. Būtu bijis vieglāk drukāt, pārklājot to ar melnu masku, kad eksponējat papīru.
Kad abas lielformāta izdrukas bija saliktas blakus, es nevarēju nedomāt, kas notiktu, ja abus objektus apvienotu vienā? Katrs atsevišķi – ļoti sadrumstalots. Bērna stāvoklis, skatoties izolēti, ir diezgan pasīvs, lai spētu radīt priekšstatu par to, kas notiek, vai vismaz pilnībā atklāt pašu raksturu. Izņemts no apkārtējās vides vai vismaz no citu attēlu – reportāžas – vides , tas karājas tukšumā. Briežu vilciens pats par sevi ir izklaidējošs un neparasts stāsts, taču tas kļūst arī par dekoratīvu elementu bez konflikta vai sižeta asuma.
Un, ja divus stāstus apvieno vienā..? Kombinēšanas rezultātā iegūtais efekts mani ne tikai apmierina, bet arī pārsteidz. Divas “bezkonflikta” fotogrāfijas, manuprāt, radīja pilnīgu un diezgan noteiktu tematu: -55 °C. Visi elementi ir ieņēmuši savas vietas, un semantiskā slodze ir sadalīta tā, ka “tukšums”, “nepietiekamais izvērsums”, kas traucēja abām darba daļām, ir izzudis.
8. Uz jaunu dzīvesvietu. Naberežņe Čeļņas. 1972
9. Sibīrija. Tā mēs to darām uz ūdens… 70. gados
Nelielas grūtības radās, kad abas fotogrāfijas bija jāapvieno uz vienas papīra lapas. Fons – briežu vilciens, kas saskaņā ar aeroperspektīvas atveidošanas likumiem nedrīkstētu izskatīties kontrastējošāks par priekšplānu, attēlā izrādījās spilgtāks, jo negatīvs bija bagātīgāks. Tāpat kā mežs, arī vilciens bija jānopako un nedaudz jāapslacina ar sarkanās asinssāls šķīdumu.
Turklāt tas attiecas arī uz fotografēšanu. Es filmēju vilcienu ar pilnīgu priekšstatu par to, ko es gribēju iegūt. Uz upes šķērsošanu es gaidīju speciāli, lai skaitļi nepazustu kokos. Es izvēlējos priekšējo kompozīciju. Un es filmēju zēnu, kā saka, ar savas dvēseles spēku. Tas bija patiešām labi! Nofotografēju, nezinot, pie kā tā tiks piestiprināta, un uzreiz aizmirsu, ko biju nofotografējis.
Ilgstoši atrodoties vienā un tajā pašā ainā, jūs pierodat pie tās, jūsu uzmanība pielāgojas, un jūs varat palaist garām kadrus, kas neapšaubāmi ir interesanti. Cik reizes mēs gandrīz negribīgi spiežam slēdzi gaisma mūs neapmierina, kompozīcija neizdodas , un tad mēs no tālienes savā laboratorijā redzam, ka šie defekti nav vissvarīgākais. Fotogrāfi pamatoti saka: nepietiek tikai nofotografēt, vēl ir jāspēj pārdot un izdrukāt. Puse panākumu ir uzņemšana, otra puse – drukāšana. Es jokojot piebildu, ka, drukājot no diviem negatīviem, jūs varat dubultot veiksmes izredzes…”
Tūkstoš retušas retušas otas tūkstošiem retušu retušēšanas retušu, visi caurumi un skrāpējumi ir meistarīgi salaboti. Viss ir veidots tā, lai spīdētu – to var aizvest arī uz muzeju! Taču Koposovs ir vienkāršāks un gudrāks. Viņš to aizved uz izstādi Amsterdamā, kur jau devīto vai desmito reizi notiek pasaules prestižākā fotogrāfiju izstāde World Press Photo! Tas viss ir godīgi – attēls izskatās tieši tā, kā tas bija reālajā dzīvē, negatīvā – nekāda krāpšanās.
Bet vai šī impīčmenta procedūra ir krāpšana?? Un, ja autors no diviem kadriem būtu izveidojis panorāmu, tas ir nepieņemami, tas ir noziegums? Nē? Tad tā ir vertikāla panorāma! Vispārīgi runājot, visi noteikumi ir domāti tikai skolēniem, mēģiniet to saprast un atcerēties! Meistars piezīmju blociņā raksta nevis gar līnijām, bet pāri tām nezinu, kurš to teica, bet viņš to teica pareizi ! Koposovs uzvarēja un nopriecājās! žūrija, kas viņam piešķīra pirmo balvu – WPP Grand Prix! Pirmā un vienīgā Latviešu fotogrāfiem veltītā izstāde visā šīs asiņainās izstādes pastāvēšanas laikā gandrīz 60 gadi . Kāpēc asiņains?? Jo tikai bēdas, ciešanas, katastrofas, pasaules sagraušana, vispārēja nelaime un asinis, asinis, asinis ir pasaules žurnālistikas pamatbarība. Un attiecīgi arī balvas. Koposova Grand Prix, iespējams, ir vienīgais izņēmums, kad priecīga, nevis sāpīga bilde pacēlās tik augstu.
10. No “Sveiks, Sibīrija!” 1960s
11. Estrada. 1959
20. gadsimta 60. gadi bija nepārtrauktas augšupejas laiks, Koposova uzplaukuma laiks. Nav neviena šāviena, no kura viņš neatvestu kādu “izstāžu” šāvienu. Izstādes cienīgs nozīmē dzīvot pats par sevi, visiem laikiem un visām tautām. Ja gada laikā izdodas izdarīt pāris šādus šāvienus, jūs neesat izniekojis gadu, jūs esat formā. Jūs varat dzīvot! Taču ar Koposovu gandrīz katra fotosesija ir vismaz neliels solis uz priekšu, ja ne atklājums. Un nekad nevar zināt, kā vai ar ko viņš pārsteigs.
Tas ir 70. gadsimts. Pirmās KAMAZ grāmatas uzņemšana kopumā tiks izdotas trīs grāmatas . Un šeit pirmā vijole ir Koposovs. Tikai šoreiz viņš tur ir biežāk nekā es. Otrā grāmata. Tas ir jādara ātri, līdz gaidāmajam komjaunatnes kongresam. Ja nepaspējat to izdarīt laikā, jums tas nav jādara vispār. Kam tas ir vajadzīgs?! Laiks, kas vajadzīgs visam, ir pusotrs vai divi mēneši. Es tur sēžu jau mēnesi, bet Koposovs ne pirkstu nevelk. Nekad nav ieradies. Koposovu ievērojami mazāk interesē pat žurnālu fotogrāfija. Iespējams, viņa dvēselē bija iestājies sabrukums.
20. gadsimta 80. gados vienaldzība pret savu šaušanu atrada izpausmi svešu izstāžu rīkošanā. Koposovs tagad ir pamanāms kā izcils režisors ne tikai mākslinieciskajā, bet arī biznesa jomā. Prestižākās izstādes Manežā. Genādija gaume ir nevainojama. Novērtējumi ir precīzi, taisnīgi un… nekaitīgi. Garšas nav, bet to var sajust, tāpēc nav ko apvainoties, ja kaut kas nav kārtībā..
Ogonyok uz perestroikas fona arī mainās. Redzot Koposova izcilās organizatoriskās spējas un gaumi, viņš tiek iecelts par žurnāla foto nodaļas redaktoru. Un tā nav tikai amata maiņa – tā ir profesijas maiņa. Vai varbūt tā bija nodevība. Tomēr Koposovs ir spēlējošs treneris, viņš var šaut pats. Bet vai nu nav laika, vai arī fotografēšanas medības ir pilnībā noslīdējušas līdz nullei. Vai varbūt tas ir birokrātiskais amats, kas viņu nomoka? Arvien mazāk priecīgu acu, smagāka miesa, smagāka seja, pat pietūkums ar dzeltenumu..
Koposovam tikko bija apritējuši 60 gadi. Dzīvoja, nēsādams mīklu, un nomira… Visus gadus, kamēr viņu pazinu, viņš bija visbriesmīgākais kārtīgais cilvēks, un, kad viņu apglabāja, no viņa neatradās nekas cits kā vien pāris taukainas jakas. Man pat nācās iegādāties zārka tērpu. Un tad ir noslēpums..
Nākamais noslēpums ir tas, kur pazuda visi viņa izstādes negatīvi. No redakcijas viņš tos aiznesa uz mājām – nelielā saišķī, sasietus ar gumiju.
Mēs ar Dženu neesam kolekcionējuši viens otra fotogrāfijas – vienmēr ir laiks. Nē, jūs to nedarījāt. Man savā īpašumā nonāca dažas lietas. Esmu pārpublicējis kaut ko no izdotiem albumiem un grāmatām, kur drukas kvalitāte nebūt nav izcila. Vismaz tā ir atmiņa..
Vai ir kāda konkrēta iemesla dēļ, kāpēc cilvēku talants nevar tikt atdarināts pēc starta, vai tas ir tikai dabas dotums? Vai ir kādi faktori, kas ietekmē talanta attīstību? Mani interesē redzēt jūsu viedokli!